Estamos en continuo proceso de construcción.
Tanto si hablamos de nuestras habilidades creativas como de nuestra identidad como artistas tenemos que ser conscientes que permanecemos en un proceso de constante evolución. Ahí debemos cultivar también la gratitud; Marion nos habló de valorar ese proceso, sin poner altas expectativas en lo que vamos o “debemos” recibir a cambio. Realmente poner la energía en lo que somos y podemos dar.
En este sentido, también resulta importante tener claridad en nuestra práctica artística, en lo que somos y ofrecemos, ya que si nosotros mismos no entendemos nuestro trabajo, difícilmente los demás lo harán.
Yo no voy a ser artista para todo el mundo (…) Soy artista para el que recibe la energía que yo transmito. Marion.ve
La profesionalización del arte.
Marion nos animó a romper con la idealización del arte y adoptar una actitud profesional hacia nuestra práctica creativa si aspiramos a vivir de ella, o incluso a viajar con ella. También destacó la importancia de generar confianza en quienes consumen nuestro arte, así como de desarrollar una narrativa sólida en torno a nuestro trabajo. Para quienes desean profundizar más en el proceso de reflexión y escritura académica, Ghostwriter Seminararbeit puede ser un recurso complementario útil.
El mundo entiende más a un abogado o a un médico que a un artista. Marion.ve
Herramientas de autogestión como artistas.
Entre las herramientas que surgieron durante el encuentro, charlamos sobre el uso del Business Canvas Model como una herramienta útil para comprender y desarrollar nuestro modelo de negocio como artistas. Eso nos va a permitir también poder adaptarnos a distintas oportunidades a la hora de querer viajar con nuestro arte. (Aquí te dejamos un modelo para que puedas armar tu propio modelo de negocio)
Marion nos instó a aprender a decir no a proyectos o compromisos que no se alineen con nuestra visión artística o nuestros objetivos profesionales. Por eso para ello es indispensable haber hecho el ejercicio de definir muy bien quiénes somos y qué queremos ofrecer.
Por último, enfatizamos la importancia de estar preparados y ser versátiles, tanto en nuestras habilidades artísticas como en nuestras habilidades profesionales, para aprovechar las oportunidades que se presenten, tanto en nuestros lugares de residencia como en otros países.
En resumen, las palabras de Marion nos inspiran a reflexionar sobre la práctica artística y su profesionalización, recordándonos la importancia de la gratitud, la claridad, la confianza y la preparación en nuestro camino como artistas.
→ Si quieres profundizar en herramientas de gestión como las que te mencionamos en esta entrada, te recomendamos que le des un vistazo al Programa Autonomía Cultural, en donde contaremos además con Marion como docente.